miércoles, 27 de enero de 2010

Publicidad en videojuegos. Advergaming

Es por todos conocido que los videojuegos llevan años facturando mas que el cine y la música juntos, también es por todos conocido que el target de los videojuegos está cambiando.

Ya no se trata solo de pubertosos fans que gritan a las puertas de su tienda habitual y comentan en el recreo sus últimas hazañas tras los mandos. Nos encontramos con un target adulto, una media de usuarios que muestra picos hasta bien entrado los cuarenta años.

Por eso cada vez se hacen contenidos mas adecuados a este público. Sin embargo hay un pequeño handicap: el público adulto es muy exigente respecto a la calidad y sobre todo el contenido. Ya no basta con un erizo azul que le apasiona la bisuteria o un fontanero aficionado a los hongos. (Aunque he de reconocer que los viejos rockeros nunca mueren). Actualmente se realizan contenidos cada vez mas cinematográficos y con unos costes considerablemente mayores que una superproducción de Hollywood.

Pongamos el ejemplo de Call Of Duty MW2 en cifras oficiales:

- Presupuesto inicial de 40 millones de dólares.
- Costes finales que se dispararan hasta ascender a casi los 200 millones. OMG!

Tras una magistral campaña viral con trailers distribuidos en varias plataformas como Youtube, spoilers con cuenta gotas en grandes foros de discusión gamer se creó una expectación que pocos videojuegos han logrado.

A esto hay que sumar una soberbia campaña de relaciones públicas, publicity y comunicación a nivel mundial para llegar con cifras oficiales fechadas a mediados de enero:

- 17 millones de copias vendidas
- Mas de 1.000 millones de dólares en ingresos.

Viendo todo esto, no son pocos los que hace bastante tiempo se plantearon en usar los videojuegos como soporte publicitario. Nace el Advergaming.

Videojuegos dedicados o creados por la marca. (Advergames): El máximo exponente lo tenemos en MC Kids lanzado por McDonalds para NES allá por los ochenta. Grandes marcas de todo el mundo se dieron cuenta del potencial y hoy en día son pocas las firmas que no cuentan con videojuegos dedicados en sus Home sites o a través de Landing pages promocionales. (Aunque pocas pueden presumir de tener lanzamientos en consola como hizo McDonalds)

Videojuegos con presencia de marca. (Advergaming): Quizás los casos mas claros los tenemos en los formatos deportivos. Enormes banderolas y vallas publicitarias inundan los campos de fútbol, tenis y baloncesto de los superventas anuales de EA. Tan solo hace falta jugar unos minutos a NSF (Need For Speed) para descubrir la infinidad de impactos publicitarios a los que está expuesto el gamer.

Pero ¿es realmente efectiva este tipo de publicidad? ¿Qué reacción tiene en el target?
Desde el punto de vista del marketing todo son ventajas:

- Elevadísimos tiempos de exposición a la marca (sobre todo si se compara con otros soportes publicitarios) ya que el gamer pasará horas y horas jugando.
- Bajos costes (relativos) calculando los OTS.
- Apoyo al realismo del videojuego. En la vida real las marcas publicitarias están presente constantemente, ¿por qué no en los videojuegos? En muchos se intenta plasmar una “realidad” (ojo a las comillas por favor).

Y lo mas importante y una de las claves del éxito en la comunicación comercial: Presencia de la marca en una situación favorable y receptiva por parte del target.
Cuando estamos frente al televisor y comienza el bloque publicitario el target instintivamente cambia su actitud y nuestro cerebro se predispone a recibir impactos publicitarios. Se activan mecanismos conscientes de defensa que nos avisan que el contenido de ficción o la información ha terminado y empezamos a ver mensajes comerciales.
Sin embargo cuando el target gamer se encuentra jugando, puede estar relajado o excitado pero sin duda es un momento de disfrute, esparcimiento y ocio en el que los mecanismos de percepción visual están a todo rendimiento.

Y como siempre dejamos lo mejor para el final, allá vamos:

Con la llegada de las consolas de nueva generación conectadas a internet, desde hace tiempo se está probando una nueva forma personalizada de publicidad. El target es registrado mediante IP y se conocen infinidad de datos suyos por numerosísimas fuentes, email, formularios de registros, etc (no nos vamos a engañar a estas alturas ¿verdad?).

¿Te gusta el deporte? Pues verás publicidad deportiva incluida en tus partidas. ¿Eres un amante del cine? Tendrás carteles de promoción de los nuevos estrenos en tu juego favorito.

Multiplica eso por infinidad de modelos de target y voilá, segmentación personalizada.

Hagan juego señores porque esto es el presente y mas que nunca, el futuro.

sábado, 16 de enero de 2010

Como el Cine y la Televisión conquista países. Imperialismo cultural en la sociedad de la información.

Por todos es sabido que la imagen de la cultura en los medios es la mejor tarjeta de visita, la mejor imagen exterior, la mejor forma de dar a conocer los valores de la marca o del cliente gracias a esta cultura propiamente dicha.

Todo esto resultaría normal si habláramos de empresas pero hablamos de países. El cine y la televisión están resultando unos grandes compañeros de juego a la hora de la publicidad cultural y el turismo.

Un caso fácil de esto lo encontramos en grandes ciudades norteamericanas que han crecido gracias a su presencia en el sector audiovisual como es el caso de Nueva York o Washintong.

Pero dejando de lado la fama y el glamour hollywoodiense, al igual que existen grandes diferencias entre países desarrollados, las existe entre los países situados en el centro (informativamente) y los situados en la periferia, que sobreviven consumiendo el producto cultural que produce el centro.

Todo esto puede hacer salvar vidas, un caso concreto podemos tenerlo en las predicciones del tsunami que asoló la costa asiática hace unos años (en USA se conocían horas antes de que sucediera) o los sistemas de alarma social en contra del VIH que existen en los países desarrollados.

Estas diferencias hacen separarse mas si cabe a los países creando el término de inforicos e infopobres. Esto nos lleva a su vez al problema del pensamiento único.

Al proceder toda (o en su mayoría) la información y productos de entretenimiento mundiales del mismo lugar (países del centro), se crea una invasión en los hogares de la periferia. Es el llamado imperialismo cultural, que está llevando por todo el mundo el modo de vida occidental, con sus valores, creencias, maneras, etc.

En esta imagen podemos apreciar de forma grafica y muy resumida los flujos de influencia cultural e informativa a nivel mundial apreciando asi claramente los conceptos de epicentros y periferias.

Lo mas peligroso de esto es que la propia periferia intenta llevar un modo de vida que aun distando de su original y sus ancestros, son incapaces de llevar a cabo, por lo que las diferencias se hacen aún mayores, creando a su vez impotencia y frustración.

Miremos solo un dato: el 85% de las películas que se exhiben (ojo que se exhiben, no que se producen) a nivel mundial proceden de hollywood, ¿no es esto un gran escaparate donde el hombre occidental puede promocionar su forma de vivir?.

Existen algunos modelos estatales donde se lleva a cabo un proteccionismo cultural como es el caso de Francia, donde la cuota de pantalla obliga a exhibir un 30% de películas nacionales. Sobre el papel estas medidas están muy bien, a la práctica, no.

Estados Unidos, principal defensor del liberalismo económico, trata al cine como una mercancía mas, no como un bien cultural. Por ello penaliza a Francia protegiendo el mercado vinícola americano y poniendo trabas a los vinos del país galo. (Medida que pasa factura cada año al vino francés, el mas consumido en Estados Unidos con diferencia).


Los grandes modelos de epicentro conocen la gran importancia del cine y la televisión como producto propagandístico en el exterior por lo que no dudan en apoyarlo desde dentro, poniendo trabas si hace falta a la competencia. Por qué se hizo un remake de la pelicula española REC?. Fácil, no cumplen los estándares de American Way of Life. Había que transformarlas y hacerlas para el gran público. Esto sucede con infinidad de películas. A parte de la oportunidad comercial de hacer dinero a costa de unos costes ridículos derechos.

El comercio cultural impulsa o retrasa el desarrollo según se adecue a políticas de protección nacional.

Dejando de lado todo lo relacionado con el imperialismo cultural llevado a cabo por los países del centro, debemos recordar otra gran función de los medios como es la socializadora y creadora de opinión. Pues es esta opinión pública, creada a base de la información mediática, un mecanismo de control social por parte de la población hacia las clases dirigentes. Es una defensa de la esfera ciudadana contra posibles estados despóticos.

Por todo esto se concluye que una industria cultural desarrollada da muchas claves para un desarrollo económico correcto y que muchos sistemas tercermundistas no válidos, podrían empezar a serlo si se tratara la cultura como base de los problemas sociales y económicos. Después de todo, sigue siendo el cuarto poder.

NOTA: No puedo dejar la oportunidad de hacer referencia a este tema a un hombre tras cuya muerte el mundo fue un mundo mejor pero que resultó ser un genio en muchos de los aspectos tratados en el tema de hoy.

Joseph Goebbels... RIH (Rest in Hell) Motherfucker.